November 2022

Ali El-Darsa, geboren in Beirut, arbeitet hauptsächlich in den Bereichen Video, Film, Performance und Installation. Er hat ein Masterstudium Visual Studies (MVS Studio) an der John H. Daniels Fakultät für Architektur, Landschaft und Design an der Universität von Toronto abgeschlossen. Sein Werk beschäftigt sich mit Mikrogeschichten, Identitätsfragen und Selbstkonzepten sowie Aspekten der transnationalen Zugehörigkeit. Hervorgehoben werden dabei psychologische Aspekte sowie die Besonderheit zeitbasierter Medien und die Rolle, die letztere bei der Schaffung vernetzter, vermittelter Erinnerungen und Erzählungen spielen. Seine performativen Arbeiten zeichnen sich oft dadurch aus, dass sie ortsbezogen, ausdauernd und dauerhaft angelegt sind. Ali El-Darsas Arbeiten wurden international ausgestellt. Seine Arbeit „Playground“ wird auf der 5. Biennale de Casablanca in Marokko präsentiert. Sein Spielfilm „Der Leopard“ wurde für den Filmpreis der Robert Bosch Stiftung und das Assembly Lab des Open City Documentary Festival London nominiert.

Siska wurde 1984 in Beirut im Libanon als Elie Alexandre Habib geboren. Sein Diplom in den Bereichen Filmwissenschaften und Regie erlangte er an der Libanesischen Akademie der Künste Alba in Beirut. Heute lebt und arbeitet er in Berlin. Siskas künstlerische Praxis konzentriert sich auf Methoden der Archivarbeit, die gesellschaftspolitische Narrative in Bezug auf persönliche und kollektive Vergangenheit untersuchen. Sein Zugriff auf Filmsprache und kinematografische Mittel als strategische Werkzeuge zur Aktivierung eines Archivs erlaubt es ihm, mit neuen Formen des Geschichtenerzählens und seiner eigenen Biographie zu experimentieren. Seine Installationen wurden u. A. im Gropius Bau, Eigen&Art Lab, Paris 104, Beirut Exhibition Center, und the Mosaic Rooms in London gezeigt.

Anna Haifisch wurde 1986 in Zwenkau geboren. Sie studierte an der Hochschule für Grafik und Buchkunst, Leipzig. Seit 2015 zeichnet sie „The Artist“, eine Serie von Büchern über das Künstlerdasein. „The Artist“ ist ein vogelartiges zerbrechliches Wesen, das sich in der Kunstwelt mehr oder weniger erfolgreich bewegt. Die „The Artist“ Bücher erschienen in mehreren Sprachen und in exklusiven Serien für das New Yorker Museum of Modern Art, die französische Zeitung Le Monde, die US-amerikanische Website VICE.com, Texte zur Kunst oder 2021 für die Art Basel in Basel und Miami.

Felix Kubin, 1969 in Hamburg geboren, ist Komponist, Hörspielmacher, Kurator und Medienkünstler. In der Aufbruchstimmung der Home-Recording-Ära begann er mit 12 Jahren, seine ersten Tonexperimente auf einem 4-Spur-Gerät aufzunehmen. Danach breitete sich sein Universum kontinuierlich aus und umfasst heute futuristischen Pop, Hörspiele, elektroakustische Musik, Lecture Performances, zeitgenössische Kammermusik und das Plattenlabel Gagarin Records. Felix Kubins Musik ist getragen vom Enthusiasmus für experimentellen Pop, industriellen Lärm und die Avantgardemusik des 20. Jahrhunderts. 2018 wurde Kubin in Marie Losiers Film „Felix in Wonderland“  porträtiert.

Lukas Schilling, geboren 1989 in Darmstadt, studierte Produkt- und Objektdesign an der Westsächsischen Hochschule Zwickau - Fakultät für Angewandte Kunst Schneeberg, Industriedesign am National College of Art and Design in Dublin und Design Studies an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle. Heute ist er als Künstler und Designer tätig und lebt in Halle an der Saale. In seiner designtheoretischen und bildhauerischen Praxis richtet er die Aufmerksamkeit auf die Modalitäten der subtilen sinnlichen Erfahrung. Ziel seiner Arbeit ist es, nicht nur die Sinne zu schärfen, sondern auch das Bewusstsein für den Akt der Wahrnehmung selbst.

Seit 1999 hat Eric Ojo in verschiedenen Funktionen für eine Reihe von Print- und Online-Medienhäusern in Nigeria, dem bevölkerungsreichsten Land Afrikas, gearbeitet. Derzeit ist er stellvertretender Redakteur bei African Examiner Online, einem der Pioniere der webbasierten Journalismusplattformen in Afrika, insbesondere in Nigeria. Seine Berichterstattung und redaktionelle Erfahrung erstreckt sich über ein breites Spektrum von Themen, darunter Menschenrechte, Gender und Sexualität, Sicherheit, Frieden und Konflikte, Entwicklung, Gesundheit, Umwelt sowie Wasser und Hygiene. Vor allem Ojos Berichterstattung über die ständigen kommunalen und ethnisch-religiösen Krisen, bewaffneten Konflikte, Banditentum, Terrorismus und andere Formen der Kriminalität in den letzten acht Jahren hat ihn psychisch schwer belastet und zu einer Depression geführt. Außerdem ist er entsetzt über den immer kleiner werdenden zivilgesellschaftlichen Raum in seinem Heimatland, insbesondere über die zunehmenden Bedrohungen, die eingeschränkten Freiheiten, die Schikanen, Einschüchterungen, Angriffe und sogar Todesdrohungen, die ein sehr riskantes Umfeld für die journalistische Arbeit in dem westafrikanischen Land geschaffen haben. Dieser Trend und eine Reihe anderer Einschränkungen haben sich auf seine Arbeitstätigkeit ausgewirkt. Ojo hat einen Bachelor of Arts (B.A.) in Massenkommunikation von der University of Nigeria und ein Zertifikat in Wirtschafts- und Finanzjournalismus (IIJ) Berlin, Deutschland. Darüber hinaus hat er sein Studium und seine Abschlussarbeit mit einem Master of Philosophy (MPhil) in multidisziplinären Menschenrechten an der Rechtsfakultät der Universität Pretoria, Südafrika, abgeschlossen. Außerdem hat er ein Zertifikat in Sportmanagement von der University of South Africa (UNISA), Südafrika.