Meet The Artists
About the Artists
Irene von Alberti, geboren in Stuttgart, studierte zunächst Medientechnik und arbeitete parallel als Kamerafrau und Kameraassistentin. Sie absolvierte anschließend ein Studium an der Hochschule für Film und Fernsehen in München. Heute ist sie Regisseurin, Drehbuchautorin und Produzentin in Berlin. In ihren Filmen behandelt sie gesellschaftspolitische Themen aus verschiedenen Genre-Perspektiven.
In Los Angeles wird Irene von Alberti an einem Drehbuch zum Thema Migration arbeiten. Das Buch erzählt die miteinander verwobenen Geschichten von Menschen, die aus der sogenannten „Ersten Welt“ in ärmere Länder auswandern wollen, um verschiedenen realen oder auch eingebildeten Bedrohungen zu entgehen.
Filmografie (Auswahl)
2024 | Die geschützten Männer, Spielfilm (Drehbuch und Regie)
2017 | Der lange Sommer der Theorie (Drehbuch und Regie)
2008 | Tangerine, Spielfilm (Drehbuch und Regie)
2006 | Maroc en vogue, Kurzdokumentation für 3Sat (Drehbuch und Regie)
2005 | Stadt als Beute, Episodenfilm (Drehbuch und Regie)
Preise/Auszeichnungen (Auswahl)
2024 | PÖFF Tallinn Black Nights Film Festival – Bester Film im Rebels with a Cause-Wettbewerb für Die geschützten Männer
Jeewi Lee, geboren in Südkorea, lebt und arbeitet seit 2008 in Berlin. Sie studierte Bildende Kunst und Art in Context an der UDK Berlin sowie am Hunter College in NYC. In ihren ortsspezifischen Rauminstallationen, Skulpturen und Bilderserien beschäftigt sie sich mit Spuren, wobei sie Vergangenheit, An- und Abwesenheit thematisiert. Die Spur zeugt von der Zeit, und reflektiert gleichzeitig ihre Geschichte und den eigenen Produktionsprozess. In den Installationen und Bildern von Jeewi Lee existiert die Spur als Überbleibsel der Vergangenheit, als eine visuelle Allegorie für gelebte Erfahrung, Ort und Erinnerung.
Jeewi Lee wird in Los Angeles der Geschichte der Diaspora nachgehen – der Migranten und Migrantinnen, die ihre Heimat verlassen, um sich ein neues Zuhause und eine bessere Zukunft zu suchen, und die Folgen dieser Entscheidung. Insbesondere möchte sie die Historie der „Korean Americans“ erforschen, indem sie Koreaner und Koreanerinnen mit Migrationshintergrund in der L.A.-Region interviewt und sich mit Alltagsgegenständen aus deren Heimat künstlerisch auseinandersetzt.
Einzelausstellungen (Auswahl)
2023 | Palimpsest, Segmente des Wiederbeschreibens, Deutsches Architektur Zentrum DAZ, Berlin
2021 | junger westen – Solo Position, Kunsthalle Recklinghausen
2021 | Vor•wurf, Sexauer Galerie, Berlin
2020 | re-, Kunstverein in Hamburg
Gruppenausstellungen (Auswahl)
2024 | Into the Woods, Kunsthaus Wien, Klima Biennale Wien
2023 | Indigo Waves and Other Stories, Gropius Bau, Berlin
2023 | So it appears, Institute for Contemporary Art, Richmond, Virginia
2021 | Scratching the Surface, Hamburger Bahnhof Museum der Gegenwart, Berlin
Preise/Auszeichnungen (Auswahl)
2023 | Albers Foundation Residency, Bethany, Connecticut
2021 | Kunstpreis „junger westen“, Recklinghausen
2020 | Arbeitsstipendium, Stiftung Kunstfonds, Bonn
2020 | Thread Residency, Josef & Anni Albers Foundation, Sinthian, Senegal
2020 | Werkstipendium, CAA Berlin
2018 | Villa Romana, Florenz
Aisha Franz lebt und arbeitet als freischaffende Comic-Autorin und Illustratorin in Berlin. Sie studierte Visuelle Kommunikation mit Schwerpunkt Illustration und Comic an der Kunsthochschule Kassel, wo sie später auch als Dozentin tätig war. Ihre Arbeiten bewegen sich zwischen narrativer Zeichnung, experimentellem Comic und visueller Alltagsbeobachtung. Neben ihrer künstlerischen Praxis übernimmt sie regelmäßig Lehraufträge und Mentoring-Rollen an Hochschulen im In- und Ausland, u.a. Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle und Sint Lucas Antwerpen. Gemeinsam mit dem Berliner Printstudio Colorama betreut sie das internationale Residency- und Publikationsprojekt „Clubhouse“, eine Plattform für experimentelle Comiczeichner:innen.
Das Projekt von Aisha Franz ist eine Graphic Novel, die sich mit dem Spannungsfeld zwischen biologischer Uhr und künstlerischer Selbstverwirklichung sowie dem Drang zur Selbstoptimierung auseinandersetzt.
Publikationen (Auswahl)
2024 | Mantequilla (spanisch), Apa Apa Comics
2024 | Drei aus der Zukunft, Reprodukt
2022 | Work-Life-Balance, Reprodukt
2020 | Das Jungfernhäutchen gibt es nicht, Maro Verlag
2018 | Shit Is Real, Drawn & Quarterly
2011 | Alien, Reprodukt
Preise/Auszeichnungen (Auswahl)
2022 | Max und Moritz-Preis für Work-Life-Balance
2020 | Arbeitsstipendium der Berliner Senatsverwaltung im Bereich Comic
2019 | Shortlist für den L.A. Times Book Award für Shit Is Real
2012 | Sondermann Förderpreis